时间曾将记忆压成沉默的琥珀,而博物馆便是那陈列琥珀的圣殿。在这里,文明的碎片被拭去尘埃,贴上标签,安置于丝绒之上、玻璃之后,等待着一种近乎宗教仪式的瞻仰。参观者的脚步在宏伟的序列厅堂里激起回响,目光在恒定的冷光中变得卑微而贪婪,试图吞噬一切被许可的可见之物。传统的博物馆设计,本质上是一场权力的空间布道,它用大理石的庄重、轴线的不可僭越与光线的神圣控制,无声地言说着何者为珍宝,何者为历史的正典,何者
摘要:色彩在艺术构思与时代特色上起着重要作用。北京法海寺壁画是目前保存最完整的明代佛教壁画之一,画中璎珞体现了象征意义与世俗装饰之美的融合。文章对其璎珞元素进行概述,借助NCS色彩体系数字化采集相关色彩数据进行定量分析,得出法海寺水月观音壁画中璎珞元素沉稳庄重、色彩总体对比度高、色度中等的色彩艺术规律,并在文创产品设计中得出实践成果。在丰富法海寺水月观音壁画色彩理论体系的同时,也促进了现代文创产品设计在色彩上与传统文化有机结合。
摘要:针对“武汉礼物”设计开发中存在工业文化“失语”的现象,探讨工业形象传播视角的“武汉礼物”设计开发策略。基于传播学的5W理论,分析“武汉礼物”在传播主体、内容、媒介、受众和效果等方面存在的问题,构建相应的传播模型和设计模型,提出改进策略、完成设计实践,进行验证。建构基于5W理论的武汉工业形象传播模型与“武汉礼物”设计模型。依托上述模型和改进策略,丰富武汉城市文化的表达维度,助推“武汉礼物”的持续创新。
摘要:为了提高木雕文创产品设计工作效率,提高用户对其使用的满意度,提升其市场竞争力,构建出一种人工智能生成内容(AIGC)赋能下的木雕文创产品设计路径。首先,基于消费者在线评论文本,采用文本挖掘技术提取用户需求,以确保设计方案可满足市场需求。其次,利用Chat GPT将用户需求转化为具体设计特征,并以此为基础整合生成提示词,以明确设计实践的创意方向;最后,借助MidJourney工具输入提示词生成多种木雕钥匙扣设计方案,并采用TOPSIS(Technique for Order Preference by Similarity to an Ideal Solution)方法对其进行系统化评估与优化,从而筛选出最优方案。研究表明该方法可高效捕捉用户偏好,并快速生成具备创新性及市场价值的设计方案,为传统工艺与现代人工智能技术融合提供参考路径。基于AIGC赋能下的木雕文创产品设计方案可极大满足用户需求,并提高木雕文创产品设计开发效率,其可为木雕产业的数字化转型与创新升级提供理论支持及实践指导。
摘要:在国家“十四五”文旅融合发展战略以及安徽省打造“大黄山世界级休闲度假旅游目的地”政策的背景下,徽州文化创新传承以及数字化转型成为关键命题。徽州文化依靠其独特的建筑、工艺及哲学体系,构建起丰富的文化基因,但现阶段文创产品设计存在着同质化现象严重、文化内涵肤浅、用户互动体验缺失等实际困境。针对以上问题,本研究按照文化基因转译理论展开,提出“物质—行为—精神”三维文化层次剖析方法,系统地对徽州建筑形制、传统工艺技法及程朱理学精神等隐性文化基因进行挖掘,把数字化设计与增强现实(AR)技术相互结合,创建文化元素的数字化转译途径,打破仅复制传统符号的单一模式,实现文化基因多维度视角下的创新转化,为徽州文化活态传承提供理论与实践层面的参考,同时为地域文化遗产在数字化创新和文旅产业升级方面提供可推广的范式借鉴。
摘要:在面向现代设计语境的色彩应用中,考量多元文化背景下的审美趋势,力求在保持传统韵味的同时,迎合现代人的审美追求。探究现代设计与传统楚漆器凤鸟纹样之间的融合与创新。通过文献分析楚漆器凤鸟纹的起源、历史演变、审美内涵及艺术特征,总结并提炼出楚漆器凤鸟纹的审美特征。以战国彩绘对凤纹漆耳杯、战国彩绘三凤漆盘、战国凤纹漆奁中3种典型的凤鸟纹为主题元素,对其抽象化和简约化处理,融入了时下流行的多巴胺配色、楚漆器原配色和辅助色3种颜色并进行对比,呈现出全新的视觉效果。利用楚漆器凤鸟纹样审美特征及其色彩的再设计融合创新,为设计提供了一种全新的视角,并且应用到当代文创设计中,使其历史价值得以延续和传承,保持了传统楚漆器凤鸟纹艺术的灵魂,又赋予其现代生命力。
摘要:探讨 AIGC 技术在非遗设计中的应用,为非遗设计创新提供实证支持与理论指导,促进地方文化传播与交流。运用实践研究与比较研究法,整合最先进的工具,如Midjourney、ChatGPT、Stable Diffusion、可灵等工具,对非遗设计流程进行实践分析,评估不同技术手段成效。AIGC 技术在非遗设计中的应用体现在多个方面,包括文本创意、图像创新、影像构思等。AIGC 技术为非遗设计提供创新途径,但在设计流程中应用有限,不能完全取代传统手工艺和设计师见解。设计师应深刻理解并精准运用该技术,以创造兼具传统文化韵味与现代审美的作品,AIGC 技术有望促进地方文化传播与交流,连接传统与现代。
摘要:云锦被誉为“锦中之冠”,蕴含着深厚的文化底蕴,是中国丝绸文化的璀璨结晶,深入分析云锦文化的精神内涵和艺术特征,对云锦文化的传承起着至关重要的作用。文章通过元素提取法和抽象设计法,深入分析了云锦中具有代表性的动物纹样及其艺术特色,并探讨了如何在设计创新中巧妙融入这些动物纹样元素。这包括探索新的表现形式、色彩搭配方案,并传承其文化内涵。同时结合了现代人的审美体系和价值观念,将这些动物纹样应用于丝巾设计中,旨在打造出既具有深厚文化底蕴又符合现代审美的丝巾产品。为视觉艺术类文创产品的设计提供了参考。
摘要:梳理新媒体语境下城市形象的视觉表达方法,助力城市形象的塑造与传播。通过研究新媒体语境与城市形象视觉的关系,深入分析数字媒介赋能城市形象的多重可能性,通过对国内外城市形象视觉案例的梳理,推导出新媒体语境下城市视觉形象的表达形式,通过跨媒介协同的视觉模式与思维创新驱动城市形象,解码城市视觉形象的表达方法。为了验证方法的可行性,以浙江龙泉城市形象项目为对象对其进行论证。梳理、整合新媒体语境下城市形象的视觉表达方法。能够为新时代背景下城市形象的视觉构建提供指引,对提升城市的影响力与魅力具有一定的现实意义。
摘要:在当前复杂多变的外部环境下,为了建立韧性视角下的城市集市空间优化方法,通过对城市集市空间研究进展的梳理分析,引入韧性相关理论,分别从空间韧性、功能韧性、文化韧性和生态韧性4个层面出发,以武汉华南海鲜市场设计为例,探索韧性载体与城市集市活力塑造的结合点,通过系列化和多样化的微型干预,激发集市街区的再生力,实现集市空间环境的活化,为集市街区改造再利用提供新的设计研究视角。
摘要:为满足老年群体日益增长的养老需求,提升健康管理服务的有效性与效率,本文基于行动者网络理论(ANT)与服务设计理论,综合采用文献计量、深度访谈与实地调研等方法,构建了智慧社区居家养老健康管理系统模型,并提出相应的服务设计策略。通过系统可用性量表(SUS)对优化方案进行评估测试,完成智慧社区居家养老健康管理App的设计。该系统可在满足老年人健康管理需求的同时,提升服务的便捷性、智能化与用户体验,有助于减轻家庭与社会照护压力,促进健康养老产业发展,推动我国养老服务体系的现代化与可持续建设。
摘要:随着全球化进程和城市化进程加快,工业遗产面临功能单一、叙事不连贯和过度的技术失范等发展现状与问题。文章以国家文旅融合发展为背景,“博物馆+”为研究工具,构建“空间记忆-数字技术-公众参与”三位一体的协同机制,分析工业建筑遗存历史价值传承与活态功能的联动创新。以京华印书局改造设计实践为案例,通过叙述性的田野调查、数字孪生系统与场所公众行为记法揭示遗存建筑的空间基因与场所精神,实行①根据原工厂生产流程的原真性出发,运用动态格栅和可移动装置实现空间功能的多元复合,提高空间利用效率;②采用AR导游和数字孪生系统建造时空交叉的叙述结构体系,实现游客的参与;③以智慧导览平台与互动工坊为纽带,推动公众从“旁观者”向“叙事传播者”转化。结果证实“三位一体”模型可有效处理遗产保护与功能活态转型的关系,使京华印书局由封闭的老厂房变为“展示-教育-消费”的复合场所,验证了用“博物馆+”模式实现工业遗产活态保护是可行的。文章为城市存量空间更新提供了可量化的评价指标和新的创新实践模式,也具有理论意义。
摘要:从观众心流体验的视角出发,基于层次分析模型和心流理论对观众需求进行研究分析,得出促成心流体验的设计思路。通过实地考察、用户调研与访谈获取观众关注的体验需求,依据心流体验特征与心流理论PAT模型将需求整理归类为展示空间心流体验需求。通过对结果构建层次分析模型,邀请专家评分,并完成一致性检验后,计算得出各需求的权重值与综合排序,根据要素权重构建最终的设计模型。研究得出了阴山岩画博物馆展示空间的心流体验需求与相应的设计策略。采用层次分析模型与心流理论结合的研究方法,探讨了通过促成观众参观的心流体验的设计策略,据此构建了心流体验设计模型,为后续展示空间心流体验设计与优化提供了一定的设计参考和理论依据。
摘要:文章以中国丝绸博物馆龙纹服装的数字化展示为研究对象,探讨空间背景、模特造型、光效变化及展示道具等要素对观众视觉感知的调控作用,以及观众的感性审美偏好。研究结合眼动追踪技术和主观评价方法,通过眼动实验获取视觉行为的客观数据,并运用语义差分法评估观众的审美偏好和感性意象。结果显示,不同展示要素显著影响观众的视觉行为和审美体验,主客观数据的结合分析对博物馆服装的数字化展示设计具有重要意义。通过数据分析提出以人为本的展示设计和优化展示要素的策略,为博物馆服装的数字化展示设计实践提供了理论依据与建议。
摘要:构建基于多维量化情绪曲线的博物馆VR导览服务优化路径,指导博物馆VR导览服务系统进行优化设计。提出围绕评价、基线、峰值三要素的多维量化情绪曲线改良策略,以情绪曲线为方法基础构建服务优化路径。首先,运用德尔菲—层次分析法得到博物馆VR导览服务情绪体验的多维评价标准及权重值;其次,运用配对样本T检验方法对期望值和实际感知值进行差异性计算;最终,通过加权计算,将数据结果呈现为多维评价标准下具有量化性质的情绪图,从而识别出用户体验的情绪低点。以安徽博物院VR导览服务为例,进行设计实践验证了博物馆VR导览服务优化路径的可行性。该路径能够在复杂的服务体验中系统且精准地识别用户体验中的情绪落差低点及关键因素,为服务提供方指明服务迭代方向。
摘要:针对数字博物馆全景漫游展览交互设计的不足,提出优化设计方案,旨在提升其界面的易用性和用户满意度。采取用户测试法聚焦场景路线设计、展品视觉和语言展示设计、展览浏览交互设计4个基本设计要素,记录用户的实际操作行为,并从任务完成时间、完成率、错误划分和任务独立完成率4个维度对结果进行分析。当前,数字博物馆全景漫游展览交互界面存在用户迷失方向、展示方式单调不充分、操作门槛高等问题。场景路线引导建议采用数字编号与箭头指向相结合的形式;展品展示设计建议引从视觉、听觉等多维度提升展品展示的多样性和互动性。展览浏览交互设计建议简化场景转换操作和增加引导帮助功能按钮。
摘要:当今文化产业蓬勃发展,以IP为核心的文创设计成为文创产业的新兴趋势。在此背景下,如何打破传统文物转译模式,构建一条“叙事驱动型”的IP开发路径,成为博物馆文创创新的关键议题。文章调研博物馆文创产业发展概况,概述叙事性设计的理论背景,探讨叙事性设计理论在博物馆文创产业的研究现状,从多维度分析《“鸭”趣节欢-“岁岁鸭”数字资产设计》作品,探索如何利用叙事性设计理论更好地转译历史器物,为博物馆文创IP开发提供发展路径与设计参考。
摘要:青铜器是中国古代社会步入文明的标志,青铜纹饰发展到春秋时期产生多维转变,艺术和文化意蕴深刻。文章以春秋时期典型文物“莲鹤方壶”为例,通过分析该时期纹饰形象、文化功能、博物馆文创转译路径和进行设计实践来探讨青铜纹饰的文创设计转译策略。探究表明,青铜纹饰的结构性简化、色彩语言与文化互融等维度与情感化设计、场景理论的融合对于文化“两创”发展策略具有积极意义,为文创设计转译策略领域的研究提供多维参考。
摘要:从认知心理学的角度出发,以河南博物院文创产品为主要研究对象,探究青少年益智类文创产品的设计方法。首先,从青少年的心理、生理的发展来分析这一阶段群体的特征;然后,将青少年认知特征与造型、色彩、内容以及材质4个方面相结合,得出认知心理学对于青少年益智类文创设计的影响;接着,通过对国内外同类型文创的调研,结合线上以及线下的问卷调查数据的分析,再将河南博物院特色文化元素和青少年群体对于益智类文创的需求相结合,归纳总结青少年益智类文创产品的创新设计方法;最后,开展河南博物院青少年益智类文创产品的设计实践。立足于青少年认知心理特征,开展以河南博物院为例的青少年益智类文创产品设计,设计出更适合青少年的文创产品。促进了中原文化在青少年群体中的传播。为博物馆青少年益智类文创产品设计提供新思路。
摘要:晋商博物院展示了“纵横欧亚九千里、称雄商界五百年”的传奇晋商,是展示晋商文化、弘扬晋商精神的重要窗口。本文旨在探讨晋商博物院文化元素在文创设计中的应用,以期提升晋商博物院的知名度和影响力。基于对晋商博物院文化元素的挖掘和分析,将镇馆之宝、商业工具、晋商精神等元素应用于文创设计中。总结出博物院文化元素在文创设计中应用的3种方法。为博物院文创设计的创新研发提供可复制的范式。
摘要:以设计管理流程为框架,旨在系统性搭建博物馆品牌建设全链路策略。通过界定设计管理流程与博物馆品牌建设具体的映射关系,验证设计管理应用于博物馆品牌建设策略的可行性,进而提出“设计战略环节—创意开发环节—设计执行环节—品牌传播与评估环节”4阶段策略模型。战略环节挖掘品牌定位;创意环节开发文化多元叙事;设计执行环节优化触点体为博物馆品牌建设提供系统性策略框架,推动品牌差异化塑造与可持续发展。
摘要:新形势下,设计学科不仅介入到了健康医疗、高端装备、人工智能等领域,与文化、教育等“软科学”的联系也越来越紧密。设计的本质和内涵都发生了全新的变化。另一方面,创新驱动战略也强调对科技、教育、文化等各个领域进行创新和变革。可见,新质设计和创新驱动战略都需要在科技、文化、经济等各个领域对传统的固化因子进行“突破创新”。这两者之间产生了良性互动和共振效应。文章首先介绍了新质设计的现状,然后从3个维度解读了创新驱动战略的内涵,最后提出了新质设计与创新驱动战略之间发生共振效应的内在逻辑。
摘要:材料作为造物的媒介,在人的五感感知层面对设计创新的探索承载了重要的启示作用。随着设计领域对用户体验的深入探索,通感转译作为一种起源自语言学、延展到多学科领域的设计理念,为材料创新设计实践提供了新的视角。如何剥离在传统语言学范畴下,依托单一视觉层面的符号与文本对通感的表述,进而探索材料五感中潜在的可译性,及其衍生出的由美学向功能转化的可能性。文章以乳浊液材料为研究对象,聚焦其光散射特性在照明设计中的通感转译机制。通过理论分析与实验验证,探讨乳浊液浓度、粒子尺寸等物理参数对光散射效应的影响,并结合用户感官体验测试,揭示材料特性与视、触觉通感转译的关联性。旨在探讨通感转译理论在材料创新设计中的应用,通过分析通感转译的原理、方法及其在材料设计中的具体案例,提出基于通感转译的材料创新设计策略,以期为未来材料设计提供新的思路和方法。
摘要:布鲁纳的认知—发现学习理论为解决工业设计史课程教学中的问题提供了新的视角和方法。通过对布鲁纳学习理论主要观点的梳理,并结合教学实践,提出了学习者主动建构的教学理念,探讨了“做中学”、螺旋式课程、情境化教学和专题式学习等多种教学策略,旨在通过多元教学策略激发学生主体的内生动力,从而提升学习体验和学习效果。
摘要:在全社会愈发重视健康的背景下,为了探索出在办公场景下,人们持续使用饮食养生产品时真正关注的要素。通过定量研究和定性研究结合的方式,从用户访谈、线上开放性问卷收集归纳,总结出相应的项目并推导出相关的评价量表。最后通过数据,验证和佐证了定性研究的结果,并根据研究结果构建相应设计策略。根据因子分析结果得出影响办公人群持续使用饮食养生类产品的因素包括功能性、便利性、交互性和可用性共4个影响因素。良好实用的功能分析与布局,和操作流程的科学筛选和简化,以及优秀的人机交互设计、人与人的互动体验,和可靠的执行操作的能力,都会影响办公人群的对饮食养生产品的持续使用意愿,从而对促进办公人群的健康意识以及持续健康行为等方面有着积极意义。
摘要:面对老龄化趋势的加剧,提高老年人在家中使用助行器产品的使用体验,解决设计过程中基于用户需求的产品创新问题。采用FAHP、QFD和TRIZ理论开展居家助行器设计研究:首先通过FAHP结合用户访谈精准识别核心需求;其次利用QFD构建质量屋实现需求到技术参数的转化;最后基于TRIZ理论解决设计冲突,提出针对性解决方案,实现产品特性矛盾的优化。设计方案得到了老年人的认可,说明本文的FAHP-QFD-TRIZ模型能较好实现用户需求的合理分析与转化,以及用户满意度意见的有效融合,提升了用户需求分析与转化过程的客观性和全面性,给适老化产品设计提供一种新的方法。
摘要:为有效满足用户需求,提升用户使用满意度,并解决场景化设计在需求获取后对相应需求进行分类与评估不足的问题,通过对现有的场景化设计与Kano模型应用案例的研究分析,提出一种针对场景化设计与Kano模型的改良方法应用于加装电梯设计领域。以场景化设计为指导,通过实地调研与访谈对加装电梯用户需求进行挖掘、分析并进行客观场景解构,完成基本目标场景需求构建,通过Kano问卷进行需求分类,完成抽象的用户需求到具体的设计需求的转化,最终总结出场景化的加装电梯设计结论。将场景化设计引入加装电梯设计中,扩大了场景化设计的应用范围,并结合Kano模型完善设计流程,为我国加装电梯设计研究提供了新的思路。提出场景化设计(SBD)理论和Kano模型结合的创新设计模式,充分发挥两种方法在产品创新设计上的特点,形成优势互补,提升用户体验。
摘要:文章旨在探讨如何为城市小户型群体设计一款兼顾人宠双方需求的宠物共生家具,以平衡人宠需求之间的冲突。本研究采用AHP与FBS模型结合KJ法的创新方法,并以宠物猫家具为例进行设计实践。首先,通过AHP获取宠物主的高权重需求;其次,运用FBS模型分析宠物对应的家具结构需求;最后用KJ法进行亲和性结合,指导设计方案形成。结果表明,该方法获取的设计策略组能够精准地回应人宠需求之间的差异,提升产品适应性。以此设计出的宠物猫家具不仅满足了宠物的活动需求,也提升了宠物主的使用体验。本研究为小户型宠物共生家具设计提供了新的理论框架和实践指导,为宠物家具行业的未来发展提供了新的思路。
摘要:智能适老化产品设计是多角度探索积极应对人口老龄化的可行路径之一。在居家养老环境下,家居清洁是老年人不可回避的问题。文章聚焦于老年人使用的地毯清洗机交互设计研究。梳理适老化智能家居产品设计研究相关文献,开展设计调研,构建用户模型和用户体验地图。通过功能定义、信息架构设计和尺寸分析提出设计策略,实现了适老化智能家用地毯清洗机的设计实践,并评估了设计方案可行性。设计研究过程充分考虑到老年人需求,能为相关智能适老化产品设计提供有效参考。
摘要:乔家大院百寿图照壁是中国百寿图中的代表之作,百寿皆有不同的寓意,是中国传统哲学思想祝寿的体现。通过对寿字的分析研究,重新设计出适合当下审美的寿文化图样及其应用。首先,研究乔家大院百寿图照壁的特点,探究寿字的起源及发展;然后选取百寿图中有代表性的寿字,进行分析,研究字体特征、形态和笔画提取;接着按照C.A.R.P.原则,对提炼的元素进行对比、重复、对齐和亲近重新设计,再进行填色,生成“寿”字衍生图;最后将衍生图应用于包装设计和室内设计之中,以实际案例的方法验证效果。将乔家大院百寿图“寿”字进行分析和重新设计,赋予中国传统色,生成新的衍生图样,应用于当下包装设计和室内设计之中,让传统文化焕发出新的生命力。
摘要:通过梳理表情包发展脉络与研究现状,指出表情包设计困境。以用户体验为导向对表情包设计价值重构,构建用户体验“多层蛋糕模型”,提出可用性、易用性与创新性设计原则。以用户需求为导向,搭建用户体验“5S”要素模型,提炼战略层、范围层、结构层、框架层、表现层设计策略。以生肖兔系列表情包为实践案例,创作“兔乖乖”“兔泡泡”IP形象日常篇、新年篇等系列动态表情包作品。将传统元素与当代流文化结合,结合AI技术拓展表情包的创作形式,提升用户体验感。
摘要:为提出符合用户感性需求与品牌需求的振动电机色彩设计策略,以振动电机为研究对象,运用Python爬虫获取大量产品图像,筛选出典型样本,结合NCS色彩体系提取样本的关键色彩设计要素,同步收集并筛选感性意象词汇,构建样本与感性词匹配的调查问卷,基于数量化理论I,建立感性意象与振动电机色彩设计要素的关联模型,将模型分析结果运用到目标品牌的产品色彩设计中。结果显示,振动电机感性意象与色彩要素之间存在相关性,在进行振动电机色彩设计时,若想传达明亮的意象,选择更倾向于机身低黑度和暖色相,防护罩冷色相等要素。通过构建的关联数学模型能表明该方法可以有效表现振动电机的感性意象,为振动电机品牌创新色彩设计提供有益参考。
摘要:教学楼作为高校空间的重要组成部分,其公共空间正由原先单一的通行与休憩场所,逐步演化为集学习、交流、展示等多功能于一体的复合型空间。当前多数高校教学楼在空间结构与行为支持方面仍存在不足,难以有效满足学生多样化的使用需求。本文以环境行为学为理论为基础,旨在激活原本闲置的末端空间,构建一个集阅读、自主学习、展示与学术交流于一体的复合型阅览场所。探讨高校教学楼公共空间的设计逻辑与行为适配机制,提出以行为场所理论、环境知觉理论与领域性理论为核心的设计框架,从而为高校教学楼公共空间的优化改造提供了理论支持与实践路径。
本研究构建了一种基于跨媒介叙事理论的实验性艺术文本,通过诗歌语言学与传统影像技术的融合实践,探索文学文本与视觉符号系统的互文性关系。研究选取具有丰富意象结构的现代诗作《蓝之诗》与《一颗蓝色的星星漫游》作为文本语料,运用氰版摄影技术(Cyanotype)——一种源于19 世纪中叶、具有170 年技术史谱系的化学成像工艺,实现文字符号与视觉图像在同一物质载体上的符号学转换与媒介间性对话。 在视觉修辞